Do głowy ciśnie się obserwacja, że my wszyscy jesteśmy obiektami żonglerskimi, które przemieszczają się w przestrzeni w skrupulatnie zaplanowany sposób i odtwarzają pewien rytm.

Niniejszy tekst jest ostatnim z serii czterech tekstów prezentujących wyniki projektu „Ścieżka kariery artysty cyrkowego: Edukacja i wizja przyszłości”.

Niniejszy tekst jest trzecim z serii czterech tekstów prezentujących wyniki projektu „Ścieżka kariery artysty cyrkowego: Edukacja i wizja przyszłości”.

Niniejszy tekst jest drugim z serii czterech tekstów prezentujących wyniki projektu „Ścieżka kariery artysty cyrkowego: Edukacja i wizja przyszłości”.

Niniejszy tekst przedstawia opis metodologii projektu, stanowiąc wprowadzenie do kolejnych trzech tekstów, prezentujących wyniki przeprowadzonych badań.

Wpis zawiera odnośniki do rezultatów etnograficznego projektu badawczego pt. „Ścieżka kariery artysty cyrkowego: Edukacja i wizja przyszłości” autorstwa dr Marty Połeć.

„9.811” jest jedną z najciekawszych prób przełożenia na scenę prozy Gombrowicza w nowym polskim teatrze. Odwołując się do wielkiej XX-wiecznej literatury, w skromnej i ascetycznej formie Mateusz Kownacki z zespołem Fundacji Sztukmistrze atakuje tu naprawdę duży cel.

Spektakl wyróżnia się stopniem wykorzystania umiejętności cyrkowych, odwagą w formalnym eksperymentowaniu z materią teatru i cyrku, jak również śmiałą próbą prezentacji najmłodszemu widzowi trudnych i ważnych zagadnień ogólnych.

Wpis ten zawiera listę pięciu artykułów łączących cyrk z estetyką i filozofią. Teksty te stworzone zostały w ramach projektu „Sztuka Cyrku. Perspektywy”.

Redaktorka portalu Around About Circus dokonała specjalnie dla Sztuki Cyrku bogato ilustrowanego zestawienia najważniejszych trendów jakie zaobserwowała w tym roku w obszarze cyrku współczesnego.

Niniejszy esej jest rozwinięciem prezentacji, pt. „Doświadczenie Estetyczne jako Stymulacja Dramaturgiczna?” wygłoszonej podczas Seminarium „Cyrk Dzisiaj: Estetyka, Polityka, Technologia” w październiku 2024 roku.

Współcześni artyści cyrkowi stali się odkrywcami afordancji. Nie używamy przedmiotów, tylko tworzymy relacje, które kształtują zarówno pracę, jak i nas samych.

Contemporary circus artists have become explorers of affordances. We don’t simply use objects; we form relationships that shape both the work and ourselves.

Cyrk nie umarł, co dowodzi, że od początku swojego istnienia z powodzeniem reagował na bieżące wydarzenia i przeprowadzał adekwatne zmiany, by podtrzymywać zainteresowanie publiczności lub dostarczać jej nowych bodźców.

Badania związków ontologii i cyrku są interesujące z co najmniej dwóch powodów. Po pierwsze, na naszych oczach dokonuje się globalne przesunięcie ontologiczne ku nie-ludzkiemu. (…) Po drugie, zagadnienia ontologiczne wprost stają się tematem wielu artystycznych projektów realizowanych w obszarze cyrku współczesnego.

In this article, the chief editor of the digital platform ”Around About Circus” presents the circus trends dominating our day and age.